过去的五天 ，上海携手全球设计界
，站在了AI设计变革的最前沿。

　　五天时间 ，100余场活动
，千余名国内外院士大师 、领军企业和设计师代表展开智慧交锋与灵感碰撞；超10.6万人次参与各类活动，其中8.5万人次走进主展览 ，全网相关话题阅读量超28亿次，掀起“城市处处有设计
，生活处处有设计
”的参与热潮……

　　9月28日至30日，由上海市人民政府
、联合国教科文组织共同主办的2026世界设计之都大会（WDCC2026）再次启幕于浦江之滨 。数字背后 ，是一场聚焦“设计无界
，品智生成”主题，关于设计、AI与未来的集中追问——当新技术以前所未有的速度重塑设计的工具 、流程与表达 ，设计何为？

　　首次启动编制“设计之都 ”公开可用规范
，首次推出“上海时尚出品
”城市礼物精品店，首次设置U35设计人才展 ，首次在大会期间举办工业文化发展大会
、世界绿色设计大会……大会从展示设计到探索设计、定义设计
，从融入全球体系到主导体系构建，全力打造设计前沿风向标 、产业创新策源地、品智生活新范式 ，构建高水平世界 设计创新合作平台
。

　　设计
，不仅是推动制造向智能化
、绿色化、融合化跃迁的重要力量，也是促进经济社会高质量发展的有力支撑。正如上海市委副书记 、市长朱忠明在开幕式上所言 ，要以建设世界一流设计之都为重要目标，充分依托世界设计之都大会这一高能级平台
，着力推动设计产业高质量发展，坚持以文化涵养设计品牌
、以科技赋能设计产业、以开放汇聚设计资源 ，提升上海设计之都的标识度 、竞争力
、影响力
，为上海现代化建设注入新动能、塑造新优势 。

　　AI+设计驱动范式变革

　　我们正处于一个前所未有的十字路口
。

　　全球科技创新和产业创新交叠演进，新技术 、新工艺
、新方法加速运用 ，驱动设计迭代变革。世界设计之都大会
，始终是时代转折最敏锐的感知者 。由此，“设计”与“AI ”成为本届大会最核心的两个叙事支点。

　　大会期间 ，工业文化发展大会、全球“创意城市”设计论坛 、世界绿色设计大会
、世界 设计百人论坛等重磅设计活动
，工业、时尚 、建筑、数字
、服务等系列专业论坛，100余场主题多元、覆盖面广的设计活动 ，共同构成一个“快闪式设计大学
”
。千余名国内外院士大师 、领军企业和设计师代表
，聚焦人工智能时代的设计价值，共同追问：“AI将把我们带往怎样的未来？”

　　这是各行各业共同面临
、亟待解答的共性问题。国家战略层面已经铺开 ，2024年，政府工作报告首次提出“人工智能+ ”行动概念 。去年8月
，国务院正式印发《关于深入实施“人工智能+
”行动的意见》，将“人工智能+”作为一种新发展范式提升至国家战略高度
。“十五五 ”规划纲要将提升数智化发展水平单独成篇 ，明确提出“全面实施‘人工智能+’行动
”。

　　AI对设计的深度渗透
，微观到人们手中一个小小的化妆品——在“上海设计100+”专题展，上海彩妆品牌Fancycube的负责人正在向观众演示AI色彩分析系统 ，这套系统融合客观数据采集与心理偏好测评
，输出的妆容方案更具个性化 。“以往做色彩检测，很容易受检测者自身审美、认知的主观干扰
。现在我们通过扫描面部RGB值建立数据库 ，再叠加心理测试
，能筛选出真正适配顾客的色彩。 ”

　　AI的影响尺度，也可以大到整个国家的时尚趋势——在大会举行的“2026上海世界 设计之都百人论坛
”上 ，法国奢侈品市场数据智能公司Luxurynsight联合创始人乔纳森·西博尼表示
，其团队已经开始用大数据预测流行风尚，每天 处理数百万张图像 ，生成约100亿个数据点，拆解颜色 、剪裁
、材质、风格等维度信息
，依托7套算法解析 、预判时尚走向 。这套类似“创意导航”的项目可以预测未来1—2年内的时尚流行趋势，模型针对英国地区预测准确率可达91.7%
。

　　如何认识设计语境中的人工智能？“我们不能把目标和工具混淆 ，人工智能说到底也是工具。 ”“人工智能正从工具变成环境 。
”“我们把AI视作一种技术潮流
，但它也是一个文化现象
。”……

　　从技术伦理到人文关怀，从产业实践到哲学思辨 ，这场盛大的讨论跨越国家与学科边界
，呈现出AI时代设计命题的复杂与丰富。多元观点在此交汇，深层追问在此沉淀 ，大会并未止步于呈现AI设计的万千具象形态
，而是以更广阔视野和主动姿态，向全球设计界抛出一个更富有能动性的问题：我们应该把AI带到哪里？

　　这关乎设计的主体性 ，更关乎人的价值判断 。与会专家形成一项普遍共识：AI重塑设计的工具
、流程与表达
，能生成、能拓展 、能提效，却无法替人回答：何为有价值的创造。

　　不断扩容“设计百人智库 ”为AI时代的设计价值判断提供顶尖智力支撑
。大会期间 ，13位在全球设计界享有盛誉的学者与大师受聘成为第五批上海世界 设计百人智库专家。大会上还发布了第二批上海“U35”青年创意设计人才名单，25名入选者或是深度嵌入产业一线
，服务国产大飞机
、大邮轮等“国之重器
”与前沿赛道；或是以原创品牌拓展世界 市场，将设计转化为强大商业价值 ，在工业设计、时尚设计 、数字设计、建筑设计等领域
，共同求索设计的时代价值，大会期间 ，还组织U35青年设计人才路演
，并首次设置U35设计人才展，持续完善上海创意设计产业生态 。

　　设计创新点亮“品智”生活

　　在人文学科中 ，设计之所以是一种独特的存在
，是出于它的双重属性——一端深深扎入“形而下 ”的生活，另一端又始终指向“形而上
”的美学追求
。

　　它可以是主展馆“妙可蓝多”展厅中飘出的“葱油饼披萨 ”香味 ，是感官世界的食品设计创新；也可以是“上海设计100+
”专题展中展出的《鹳鸣东方·经纬共生》
，用一根钩针
、一捧碎瓷、一匹植物染织物来探讨修复 、生态与时间。

　　“千百年来，设计趋势都是一样的——为人们解决日常需求提供工具 。我们今天仍在做着同样的事
。”与世界 设计理事会（ICoD）主席Melike Tascioglu Vaughan的这一观点类似 ，不少与会专家同样传递出这样的笃定与信心。

　　悬挂于展馆上方那句芬兰设计教育家
、赫尔辛基艺术设计大学前校长尹尔乔·索塔马的巨幅标语，道出了这种笃定的根源所在：“真正的创新并非始于技术
，而是始于理解人的需求和渴望 。 ”

　　同济大学党委书记、中国工程院院士郑庆华在大会上做出呼应：“设计师们通过洞察社会发展趋势，挖掘出人类对美好生活向往的需求 ，把这些向往可视化成可感可及的作品
。
”

　　今年的“上海设计100+”全球竞赛年度大奖将“AI赋能 ”与“时尚消费
”作为两大核心关注点
，展现出的正是设计对美好生活的持续赋能。

　　连续举办七届的“上海设计100+”全球投稿量保持两位数增速，今年报名作品数超2000件 ，覆盖10多个国家和地区
，正成为上海设计在世界舞台的一张新名片，也是公众眼中的生活美学指南 。“‘上海设计100+’最打动我的 ，就是始终强调设计和产业 、城市以及真实生活的联结
。 ”亚振家居设计师顾晓宇说
，“我们期待好设计能够走出展厅
、走向市场，从一件参展作品 ，变成普通消费者日常生活的一部分。”

　　在上海
，设计与创意是一种生活方式 。而设计持续焕新美好生活的背后，是“上海设计
”与“上海制造”的深度融合 ，是把智能化、绿色化 、融合化贯通于先进制造业发展链条的实践成果。

　　在大会期间举办的“Night of Design设计之夜 ”，人们可以深切感受上海设计是如何与制造
、市场、资本相互交融 、发生化学反应
。这场夜幕之下的顶尖设计交流盛会
，以创意为纽带，链接政府
、企业、资本与品牌多方资源 ，推进设计成果在上海落地生根。

　　活动中
，意柯那设计集团全球总经理Enea Colombo同样不吝赞叹：“上海是一个设计跨界交融的枢纽，是融合不同文化进行设计创新的最佳地点 。在此次大会 ，我不断被展览上的设计成果激发而跳出自己固有的兴趣范围
。
”

　　如果说上海是一个“跨界设计枢纽”
，那么，世界设计之都大会就是这个“枢纽 ”的微缩精华版——在这里 ，可以在5天时间内触摸这座城市的设计质感 、体认上海设计的无界张力、洞见未来之城的先锋现场。

　　走进大会首次推出的“上海时尚出品
”城市礼物精品店 。这里以“上海城市礼物”为核心
，聚合了50余个“上海设计
、上海制造 ”的本土品牌，打造了一个沉浸式的“当代上海生活方式
”体验场
。大会开幕式发布的2026“上海时尚出品”和“上海定制 ”产品目录中 ，韩束377白蛮腰系列护肤品、ICICLE上海博物馆《兰竹图册》系列服饰等24项具有上海品牌 、上海智造鲜明特色的创新产品入选
，展现本土品牌从设计研发到产业落地的创新成果。

　　跳出上海一域，跨区域的设计协作激荡出新的动能 。大会上的长三角工业设计展聚焦区域工业设计协同创新 ，围绕“设计的动能
”，以大国重器
、智能机器人、消费电子 、时尚消费
、文旅体验展现长三角设计赋能制造业升级的蓬勃图景
。

　　“上海方案”推动“总观设计 ”

　　曾在太空累计驻留178天的美国宇航员罗恩·加兰说
，“从太空看，国界不存在 ，我们都在同一个星球上”。

　　这是航天领域一种特殊的心理与认知现象——“总观效应
” 。当宇航员从浩瀚太空回望蔚蓝地球时
，常出现类似的体验：这一刻，地球悬浮于黑暗宇宙中 ，显得如此统一不可分割
，人类之间的纷争、冲突变得渺小
。他们心中会因视觉上的巨大震撼产生强烈的敬畏心和本质上的认知转变，进而产生保护地球 、促进人类团结的责任感。

　　在2026“前沿设计创新奖”（FDP）的颁奖台上 ，美国麻省理工学院教授
、前MIT媒体实验室主任达瓦·纽曼（Dava J. Newman）向观众介绍了“总观效应 ” 。

　　如同站在宇宙“总观
”地球
，依托世界设计之都大会这一连续五载举办的高能级平台，一个鲜明而极富整体性的“上海设计观”日益凸显——从五年前首届大会伊始 ，上海就一直强调并重申设计的“无界 ”
，始终超越单维度的“创意设计产业
”来看待设计，让它浸入经济社会发展的肌理之中 ，将其作为推动高质量发展的深层驱动力、建设现代化世界 大都市的一个无形而有力的支点。

　　大会树立的全球引领性标杆所传递的正是这样的“上海态度”——达瓦·纽曼此次摘得这项世界 顶尖设计奖项的一个重要原因，就是“将科学 、工程与人本设计融为一体
，以开创性的跨学科实践，以设计重新定义人类探索的边界
。 ”她曾担任主任的MIT媒体实验室是全球“科技+设计
”跨界创新的标杆平台 ，打破科学
、工程、艺术 、设计的边界
，鼓励面向未来开展前沿探索。

　　值得注意的是，“前沿设计创新奖”也并非孤立存在 ，它是世界设计之都大会“一奖、一智库
、一倡议 ”体系中的核心一环
，是上海引领世界设计发展方向所做出的系统性布局 。

　　大会上正式启动的“设计之都
”公开可用规范（ISO/PAS 37130）编制工作更是一个鲜明印证
。当前，全球各地在设计驱动可持续发展方面 ，存在方法碎片化的现实问题。譬如
，因忽视独特在地文化和生态背景而具有同质化倾向；各地的多样化实践缺乏世界 公认的统一参照框架 。作为ISO六类共识型快速规范文件，这项成果将借鉴 上海16年“设计之都”的建设经验 ，系统性构建设计赋能可持续发展的“5+3 ”框架
，覆盖设计驱动产业创新、打造城市空间 、提升公共服务
、点亮美好生活以及塑造城市品牌等五大领域
。极富整体性的“上海设计方案”将首次成为可供全球参照的创新方法论。

　　“十五年来，上海始终活跃在‘创意城市’网络中 ，充分展现了设计是如何链接创新、教育与产业发展 。
”联合国教科文组织文化助理总干事纳耶夫·阿尔-法耶兹对上海充分认可：“今年大会主题彰显设计在塑造城市服务 、数字技术与公共空间的日益重要的作用，在技术
、环境与社会快速变革的时代
，设计助力应对各类新兴挑战，改善民生福祉
。”

　　主展馆约8000平方米的空间中 ，AI参与共创的木琴乐器装置中
，依托算法编曲的37组小型敲击组件错落叩击，不时奏响那首因电影《山河故人》而风靡国内的歌曲《Go West》。导演贾樟柯说 ，这首歌感动他的是“Go ”
，是一种向前走的生命力 。

　　在无界的设计中，在对“品智
”的追求中 ，在科技与人文的深度共鸣中
，打破藩篱、不断前行
。面向全球设计界，世界设计之都大会以此为约 ，共同奔赴昂扬的未来。

（文章来源：上观新闻）